对“领导书法”的再认识

　　刘志鹏，毕业于清华大学美术学院美术理论与书法创作高级研修班，原中南财经政法大学校徽设计者。从事过演员、记者、编辑、国家公务员等工作，先后在湖南图书馆、长沙有缘美术馆、绿地(长沙)广场举办个人书法作品展;湖南人民出版社、江西美术出版社分别出版有《刘志鹏书法》《刘志鹏书法小品选》;《人民美术》《湖南日报》《书画精粹》《湖南书画》等多家报刊作专版介绍与报道;2014年，被中共湖南省委授予“文艺人才扶植三百工程艺术家”称号。

　　现为湖南省陶瓷艺术家协会党支部书记、副主席，湖南省湖湘名人书画馆副馆长兼《名人书画》主编，湖南税务书画家协会副主席兼秘书长，湖南师范大学美育研究与发展中心特聘教授。

　　中国书法的产生与发展，由实用性到艺术性，历时数千年，对人们的文化生活产生了极其深远的影响。自20世纪80年代以来，书法的学习、普及、创作与发展进入又一个鼎盛时期，众多各阶层领导干部很自然欣然地卷入其中，甚至形成了一种现象，业内称之曰：领导书法。对于“领导书法”，见仁见智，褒贬不一，以微词居多。

　　窃以为，书法的属性与意义是多元的。既有专业性也有群众性，既有实用性又有艺术性，既有传统性还有时代性，既有艰巨性更有功利性。故对“领导书法”的认识也应该有多元的角度。领导干部学习书法或从事书法创作至少有如下积极意义：弘扬传统，普及文化;修身养性，陶冶情操;礼乐有依，延年益寿。“领导书法”之所以微词居多，应该是单从艺术角度而言的，尤其是针对少数不自量力而又自我张扬的批评。应当怎样看待“领导书法”?且谈点个人认识。

　　书法之善可以怡情

　　书法创作既是一门严肃的学问，也是一种艰苦的劳动，但同时也是一种自由的、愉悦的活动。我国古代很早就有关于艺术的“美”与“善”的关系的阐述，西汉先贤在给《诗经》作序(毛诗序)时就谈到艺术具有“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”的教育意义。书法之魅力历来为文人雅士所倾倒，它“无色而具画图之灿烂，无声而有音乐之和谐，引人欣赏，心畅神怡”(沈尹默语)。欧阳修在《试笔》中说：“其愈久益深而尤不厌者，书也。至于学字，为于不倦时，往往可以消日。”周星莲于《临池管见》中云：“作书能养气，亦能助气。静坐作楷法数十字或数百字，便觉矜躁俱平。若行草任意挥洒，至痛快淋漓之候，又觉灵心焕发。下笔作诗作文，自有头头是道，汨汨其来之势。故知书道亦足出恢扩才情，酝酿学问也。”可见学书可以破寂寞、消时日，可以养性情、富学问，从中获得精神享受。

　　书法创作又是一种消遣，一种娱乐。领导干部于业余闲暇，凭明窗净几，对一面书墙，立五尺案台，握笔试砚，铺纸挥毫，避“丝竹之乱耳”，去“案牍之劳形”。释放清兴、释放疲劳，正其心，陶其情，养其气。可以不屑拘谨，不拘法度，因物付物，自然随性，充分体现“游戏三味”的文人雅逸。无论春暖花开、夏日炎暑，无论秋高气爽、霜雪阴霾，酒足饭饱后，乐得与二三同道知己，呤诗作对、焚香品茗，或谈古论今，或回味人生，或洋洋得意，或洋溢激情，实乃人生之乐趣所在。这种精神寄托所产生的愉悦与轻松，在平时繁杂的工作中是难以产生的。

　　书法活动介乎于动静之间，当精力集中时，和气功里说的“意守丹田”有异曲同工之妙，当笔锋于纸面间任意挥洒、肆意放纵，不仅能给人以快感，还能调剂神经系统、活动肌肉、运动关节、增强新陈代谢，于健康十分有益。自古至今，凡从事书法创作的人，大多长寿，可见学习书法具有很强的保健意义。

　　书法之真当生敬畏

　　书法艺术，从来都是崇尚真、善、美的。所谓“真”，即书法艺术本身的客观规律，包括对传统的继承;所谓“美”，是要让作品给自己、更要给他人以赏心悦目的精神愉悦与审美快感;所谓“善”，是体现书法艺术的现实意义与实用价值。“真”是认识领域，以是非为尺度;“美”是审美领域，以爱憎为尺度;“善”是道德领域，以好坏为尺度。有真就有美，有善就有美;有美更有善，有美更有真。

　　综观我国书法史，没有一个书家不是经历了艰苦卓绝的基本功训练的，也没有一个书家不是在继承传统的基础上而有所创新的。“新”只不过是一种表象。一名书者，必须以骨力、气脉、意蕴、性情、神韵等艺术的内涵为尚，不可徒求形式上的新奇。必须懂笔法，讲笔势;重结体，求章法;善墨法，追气韵。只有理法圆熟，而后伸之以变化，参之以奇崛，融之于性情，出之于自然。意储内而形储外，则不求新而自新。任何一门艺术都来不得半点的虚伪，有一分功力便有一分本领;有一分学问便有一分雅气。一管笔落于纸上，在行家眼里，优劣瞬间体现。

　　历代书家，博学余暇，敏手于斯。其勤奋、其刻苦、其毅力、其意志、其专心的治学精神，是非常可贵的。如张芝“临池学书，池水尽墨”;蔡邕自谓“学书三十年，与人居画地广数步，卧画被穿过表，如厕终日忘归”;钟繇“学书抱犊山十年，木石皆余墨痕”;王羲之“用心十五年，始工一‘永’字”;智永“登楼不下四十年，所退笔头盈五大簏，后埋于地，号‘笔冢’”;唐太宗即使在打仗时也不忘“简板马上字”，常“夜半起，把烛学《兰亭》”;怀素学书，因家贫，乃种芭蕉三千余株，以蕉叶代纸，号曰“绿天”;文徵明“自课日临写《千文》十本，清晨笼首，书一本毕，然后下楼,漱洗见客”;董其昌“少好书画，临摹真迹，至忘寝食”;何绍基“悬腕作藏锋书，日课伍佰字……隶书学《张迁》几逾百本，每碑临摹至百通或数十通，虽舟车旅舍，未尝偶闲，至老尤勤”;沈尹默“临《伊阙佛龛碑》一临就是几百遍，几乎没有一天间断过”……这些书家，志学斯道，无不以通身之精神赴之。治之以精，益求其精;求之以妙，益求其妙。终老而不以为厌。当今社会，凡在书法学习与创作中有所建树有所造诣者，无一不经历了数十年艰辛耕耘与艰苦锤炼，无一不从前人浩瀚的碑帖世界里潜心揣摩与摸爬滚打而来。“台上一分钟，台下十年功”，世人徒羡成功之美，不悟所至之由，其中苦楚，恐难与外人道也!

　　中国书法之为“国粹”之首，是因为它的博大精深，是因为它经历了数千年的民族文化沉淀，承载了宝贵的文明发展史，创造了辉煌的文明成果，积累了十分丰富的经验与财富。更重要的：历史的实践，为中国书法的继承与发展留下了广袤的、深邃的、源远流长的发展空间。对于书法的学习与创作，我们理应满怀敬畏之心，深刻认识书法之“真”，学习前人的严谨态度与治学精神，才是书法之正道。

　　书法之美值得弘扬

　　随着社会的发展与科技的进步，书法已经由实用型逐步转化为艺术型、人文型。艺术的生命在于美，人文的生命在于德。书法之美如音乐、如舞蹈、如武术、如诗歌、如散文，除此之外，更有人文之美。书法之美与历史、考古、哲学、文学、民俗、社会责任、个人品行修养等因素都有着密切的联系。作为“领导”，自然是某一领域的带头人，是榜样，是标杆，具有与普通群众不一样的影响。对于弘扬传统文化、弘扬民族精神、弘扬书法之美、弘扬社会道德风尚，也就有着当仁不让的责任。

　　当今社会，爱好书法的各级领导干部越来越多，其中不乏有基础、有认识、有水平，甚至有造诣者，这是值得我们褒扬的。但更多的仍在“门外”徘徊。还有少数一些领导，一些老板，一些江湖侠客，甚至书法为何物尚不明了，以为书法不过就是“用毛笔写汉字”这么简单，一朝拿起毛笔，便洋洋兮以“书法家”自誉。他们或为附庸风雅，或为功利所趋，或为无知而盲目自负，或为旁人、下属、亲友所鼓动、所谬赞，因而自誉为“书法家”甚至“著名书法家”“书法大师”者并不鲜见。有的连临帖(或碑)的过程都没有实践过，便可以出专集、办展览、题招牌，甚至高价卖作品。实则哗众取宠、欺世盗民、自欺欺人;实则扰乱视听、蒙蔽大众、自毁其名，于社会、于书法的健康发展，产生了一定的消极影响。

　　随着物质文明的飞速发展，人们对于精神文明的需求将日益迫切，对于文化生活的要求也将越来越高，书法审美也就很自然地渗透到了广大民众的日常生活当中。如何进一步提高全民文化艺术素质，如何让“领导书法”更好地为人民大众服务，当引起各级领导同志的足够重视。(文/刘志鹏)