笔墨千秋平生志 ——赏黄志东花鸟画有感

　　黄志东，常德澧县人，定居长沙。湖南省美术家协会会员、湖南省湘江书画院理事、湖南省青年美术家协会会员、湖南省直书画家协会会员、开福区美术家协会会员、湘江书画院艺术中心特邀艺术家、湖南芙蓉画院签约画家。师从于国家高级工艺美术师、中国美协会员、著名国画家谭仁先生，2019年由湖南省中国画学会、湖南省企业文化促进会、湖南省湘江书画院等单位联合举办“庆祝建国70周年黄志东国画作品展”。

　　黄志东是我的同门大师兄。我们拜师在著名国画家谭仁先生门下。

　　志东兄比我早许多年求学于谭门，画境也高于我们众师兄弟许多，但他为人十分谦虚谨慎。在我眼中，他是一个颇具个性、富有才气、善于创造的画家。他注重形神兼备，笔意墨韵，在继承和创新之间，实现了恰到好处的平衡和拿捏。

　　笃学谭门技艺 形神禅意浓

　　近代著名学者王国维将学问分为：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”三重境界，各有各的妙处，各有各的境界，各有各的层次。于我看来，艺术创作的道路已如此，和而不同，求而不知，知而不得，得而怡然状态的，方是登临峰峦的真实写照。

　　近日，我去志东兄的工作室，认真欣赏了他这一年来近百幅花鸟小品新作，能真切地感受到他在不断提升画境。

　　在志东兄的画作中，可以时刻感受到笔转腾挪的率性和真挚。他大胆运用墨、色旋律和韵味，潇洒地将大千世界、动植物百态的形与心中的神运至笔端，交融碰撞，碰撞出使人视觉被感动、热情被激发的灵性和浪漫。

　　扑下身子深入观察，用尽心思自己玩味，志东兄不断吸取花、鸟、鱼、虫等客观物质的形，糅入主观精神层面的禅，表现出独特的风度与气魄。那充满矛盾的水墨中，深与浅，长与短，高与低，浓与淡……时时透露出哲学的色彩，使我看到了画家志东兄孜孜不倦的追求和关注。

　　在谭门，志东兄不仅笃学谭门之技艺，更多地学习恩师谭仁老师之为人。外师造化，中得心源，他擅长用丰富的感情描绘鲜活的客观万物，含有潺潺禅意，带着人文气息，体现了一位年轻画家的水墨丹青时代感。

　　“尽管画面寥寥数笔也要气韵生动，画面上要灌以笔气、墨韵，尊重客观物像之形，注入画家主观之意，然后随类略施淡彩，雅然而生，有了浪漫色彩的画面如同有了阳光，有了意境，就有了内涵，小品应作诗来读!”志东兄说，中国画必须先继承传统，但也不必过于拘泥于此，学会如何审美是非常重要的，画无定法。只有这样也许将来才会有新的面貌，他只是在学习的路上。

　　可能是为人谦卑的原因，志东兄不世出，他总认为今天的画比昨天好，明天的比今天好。

　　追求画品上境 挥洒时代笔墨

　　志东兄认为，无论中国画如何创新，决不能忽略笔墨的价值，因为笔墨是中国画艺术中最根本的元素，丢失了笔墨，就不是中国画。他重视笔的运用，推崇墨的表现，在中国画里，对传统中宝贵笔墨挖掘研究、创造继承，加深了作品与现代受众之间的理解和交流。

　　在他的作品中，笔墨的特定象征意蕴，鲜明的焦、浓、重、淡、清墨色情趣，婉转的中、侧、逆、回、拖、裹、拽用笔特色，精致而富有诗意的构图习惯，乃至赋彩独特的制作方法，都迥异于西方的源自客观自然的再现性。是真正属于中国画的时代体系，而具有鲜明的民族特色。

　　而这一切都是有原因的。

　　志东兄生于常德澧县太青山，那里有澧县的西藏之称。幼时身处青山绿水环伺之中，他即以大自然的山川、花鸟为师开始涂鸦，因为没有系统的科班训练，始终不得法，但终日心心念念于此。

　　上个世纪90年代末，湖南省画院招生，名师云集，志东兄沉潜于学。钟增亚、谭仁、黄定初、张青渠、旷小津等一群高手挥洒画技，让志东兄目不暇接。这时的他犹如旱地遇甘霖，疯狂地吸收着绘画的营养，尤其是谭仁先生的画技、画神、画境，让志东兄钦佩不已。

　　学习班结束，志东兄叩开仁师大门，虔诚地拜师学艺。谭门习习数载，为拓宽眼界，志东兄又北上京城，在中国花鸟画研修院研修半年。

　　细细回味或品味志东兄的花鸟画作品，可以看到他对传统深刻的理解与认识，在传统中创新;挥洒着时代的笔墨，处处富有禅意透出的气息!探试笔墨，又不失禅性追求，虽是“不法之法”，但似乎“横惊千古，纵骇八荒”。

　　石涛有云：“立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法，夫画从于心者也。”黄志东孜孜以求画品上境，从“心”出发，用流动色墨，飞动线条，诠释着对世间万物的追寻，表现着对外物的尊重，智慧生意，以心为本，点染出一个“太古无法，太朴不散”的世界。

　　缘于此，他早已把画画，当成了无悔的事业。(文/吴希)

　　(原文有改动)