湖南国拍·大麓古玩城 2020春季拍卖会将隆重举行

　　预展时间：

　　2020年6月15日-16日09:00-19:00

　　拍卖场次及时间：

　　古董珍玩专场(上)2020年6月17日星期三13:00

　　古董珍玩专场(下)2020年6月18日星期四13:00

　　预展及拍卖地点：湖南省长沙市芙蓉区韭菜园路55号湖南大麓古玩城四层多功能厅

　　本盒为圆形，子母口，通体髹朱漆，盖面菱形锦底上，浅浮雕婴戏图，盒底浅刻宝相花，对称式构图。盒盖面雕童子于庭院间嬉戏玩乐之景，情景生动。前后以楼阁、亭台、浮云为衬;另一面亦以锦地纹为地，琢古松之下，或攀爬嬉戏，或跑跳笑闹，相逐相戏。剔红是雕漆品种之一，成熟于宋元时期，发展于明清两代。其法常以木灰、金属为胎，在胎骨上层层髹红漆，少则八九十层，多达一二百层，待半干时描上画稿，然后再雕刻花纹。此盒构图紧凑，层次分明，雕工精细，取景吉祥喜庆，代表了当时剔红工艺的最高水平。众群童的刻画采用浮雕手法，凸起近似圆雕，将童子的形象表现得极为生动，代表了乾隆时期雕漆的一种典型风格，是雕漆中的精品。

清乾隆 剔红亭台婴戏纹大捧盒

　　此释迦牟尼坐像，以铜为材，通体鎏金，头顶青螺发，顶有鎏金宝珠，面庞圆润丰满，修眉细目，双眼略向下视，直鼻，唇微张，双耳下垂，慈悲柔和;结跏趺坐，双手施转法轮印。底座为双层仰覆莲座，仰莲花瓣略短，覆莲花瓣稍细长，仰覆莲瓣之间夹成锐角，莲座底部略大于上部，平稳匀衡。莲座上层镶嵌一周整齐的连珠纹。此造像造型吸收西藏艺术因素，具有汉藏合璧的特色，衣饰华丽精美、装饰丰富繁缛，造像简洁生动，质感极强，所用铜质之精，鎏金工艺之美，望之俨然，即之也温，神情表达之准确，为此类上乘之作。

清中期 铜鎏金释迦摩尼坐像

　　沉香，是一种产于亚热带的树木，木质坚硬而重，色黄有香味，香气有莲花、鹅梨、蜂蜜等种类，氛芳袭人。因其色黑而有芳香，脂膏凝结为块，入水能沉，故称“沉香”。沉香又有“沉水香”，“水沉香”之名，古语写作“沈香”，以“沈”“沉”相通。老人们常说的“沉檀龙麝”之“沉”，就是指沉香。沉香香品高雅，而且十分难得，自古以来即被列为众香之首。此尊弥勒佛造像以整块沉香雕刻，香线分布细密均匀，此大肚弥勒佛坐像，结游戏姿，左手置于左腿之上持一串佛珠，右手拈一布袋，神态悠闲。慈眉善目，笑容可掬，大肚袒腹，笑口常开，形象刻划生动写实，将弥勒佛逍遥自在、大肚能容的形象表现得极为到位。沉香对雕工的技艺要求很高，而且又凝聚了油脂和木质两种材料，质地不匀，不易雕琢。全像对内与外的把握，主与次关系之处理，达到古淡明洁、自然洒脱的境界，以刀代笔，刻画出弥勒佛栩栩如生的形象。

清 沉香弥勒佛坐像

　　建窑窑址位于今福建建阳，在宋代盛产黑釉瓷盏而闻名于世。以水吉镇窑制品为最佳，北宋后期曾为宫廷烧制斗茶使用的黑釉盏，并于器底刻“进盏”“供御”字样。建盏在宋朝文人士大夫阶层极受追捧，宋徽宗赵佶精通茶道。他的《宫词》里对建盏赞到：“兔毫连盏烹云液，能解红颜入醉乡。”北宋名臣蔡襄(1012-1067年)在《茶录》中记载：“茶色白，宜黑盏，建安(即今建阳)所造者绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，熁之久热难冷，最为要用。出他处者，或薄或色紫，皆不及也。”兔毫盏是宋朝建窑最具代表的产品之一，汉族传统制瓷工艺中的珍品。在黑色釉中透露出均匀细密的筋脉，因形状犹如兔子身上的毫毛一样纤细柔长而得名，民间称“银兔毫”“金兔毫”“蓝兔毫”等。以其中的“银兔毫”最为名贵。

明“珠”字款建窑银毫乌金釉禅定钵

　　此钵口沿内抠、圆鼓腹、卧足;胎质细腻，呈黄褐色;内外施黑釉，釉层肥厚润泽，外腹釉面下垂，近足处形成釉滴;内外均带银兔毫，视觉效果极佳。钵形盏完整器十分罕见，这是一件难得的建窑珍品。

民国 北村静香款口打出鎏金银壶

　　此件银壶造型端庄稳重，银质纯净，精美华丽之余，又不失风雅气质。壶身素面无纹，局部锔钉且鎏金，成口袋形，简洁素雅。采用一张打技术，流口与壶身为完整无接缝打造，不论是器形、壶嘴、壶把、皆全手工锤打成型，将一张打法淋漓尽致完美呈现，工艺精巧，独一无二。北村静香手造银壶，造型敦厚大方，完美体现圆润质感。壶把铁制，与壶身纯银质感呼应，双环形摘钮设计精心。小巧但不失精美而夺目之品。 北村静香(1904-1973)，日本著名金工大师，师承真锅静良，以独门技艺“口打出”和“一块造”技法(即捶打一体成型制壶手法)享誉日本。

清 木胎漆器仕女图多宝柜

　　这项极具难度的技艺是通过锤子敲打整块金银，单用敲打使材质扩大来完成造型，通过数万次敲打一气呵成。北村静香的每件作品都独一无二，他会在壶上加入经典手法，比如此壶附上豌豆荚形的提把，或是环钮，配合一体成型的口打出小短嘴等，其妙想佳构令人赞叹。

清乾隆 西洋人物铜胎珐琅文房盒

　　此柜髹漆而制，上层为两格错落分布，间以木板为隔，用以放置大小不等、形状有别的茶道用具。柜身作双开门式样，柜门以稠漆堆饰仕女图等景致图案，图饰布局繁密有致，华美绝伦。门内分上下双层结构，上层可陈放茶叶罐、铁壶及相关器皿，暗格抽屉内亦可收纳零碎小件物品。整件茶柜工艺讲究，纹饰典雅，髹漆技艺精湛，实属茶席居室布置实用精工之作。

　　画珐琅器又称“洋瓷”，是用珐琅釉料直接在金属胎上作画，经烧制而成，富有绘画韵味，因此也有人称之为“珐琅画”。画珐琅的制作技法起源于十五世纪中叶欧洲比利时、法国、荷兰三国交界的佛朗德斯地区，其制作方法是：先在已制成的红铜胎上涂施薄薄的一层白色珐琅釉，入窑烧造，并使其表面光洁平滑，然后以单色或多彩的珐琅釉料，按照图案纹饰设计要求，绘制花纹图案，再入窑焙烧显色而成。乾隆时期画珐琅的生产，质量极高，在图案、色彩、器型等方面都有所创意与突破，同时盛行以黄色珐琅为地，色调变化多，明黄、淡黄、橙黄都有，皇家生活色彩浓重。而且，纹饰题材丰富，纹饰中有西洋人物、缠枝花、折枝花、四季花卉、鸟虫异兽和几何纹图案。此件作品即是在此一背景下，由清宫造办处精制而成。

　　此方盒，形制规整，工艺精湛。八方形盒体，子母口相合，拐角棱线处均以铜鎏金护边口，盖面填珐琅釉，

　　八方形开光内绘西洋人物故事图，背景人物皆为西洋样式，女子均白肤金发，深目高鼻，衣着华丽，体态丰腴;开光外围分饰黄地缠枝花卉纹和白地卷草纹一周;器壁每面均作开光式，上下绘朵花纹及花蝶纹。内壁满施松石绿釉，底施白釉，描绘葫芦造型，葫芦圆润硕大，其上长出两片绿叶，并采用蓝料绘“乾隆年制”四字楷书款，北京故宫博物院有类似款识器物，见《故宫博物院藏品大系·珐琅器编·3》，安徽美术出版社、紫禁城出版社，2011年，页136，图100.通观此器，线条清晰流畅，绝无拖沓之感，图案搭配合宜，色彩搭配和谐，人物神情逼真传神，花卉描摹栩栩如生，加之造型端庄典雅，琢磨细腻，是一件难得的铜胎画珐琅艺术珍品。