《一场竹林云海之梦》——方伟

　　离别，我不太喜这两个字，那是意味着一切都渐行渐远去，一切都不复重来。时光给予的，也许只是回忆，几十年风雨，几十年心事，当我再回首过往，还是会被某些记忆的碎片砸伤。三十年前，我为了追慕一处灵山秀水，便去了竹乡-安吉。其实不是为了谁而结缘，只是山峦之中的竹海微浪足以让我留恋，那细水长流的泉水，让我从此对水的眷念至死不渝。已尽半百，安吉的竹似乎没有丝毫改变，而曾经那个身着一袭白衣的男孩，早已更换了容颜。

　　一次无意安排、便进入了安吉 ，就如同走进一段云烟的梦幻，我们看到的只是安吉的一峰一岭一丘一壑，却永远不能用语言表达。因为站在山顶之上，呈现在眼前的都是不同之景。无论是一根竹、一片云，一座山峰，在每个人的眼里，都可以构思出一种意象。大自然蕴含了无穷的变化，我们每天都在前所未有的景象中，过着平淡的日子。

　　如涛如浪的安吉风景，只在某一首简单的诗中，便得到至美的表达。我们就是那山中的人，在模糊不清的云雾中，尽力看清草木的容颜、岩石的风骨，追寻一种生命的真意。也许某位才子佳人的诗，言浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊、用质朴无华、流畅生动的语言表达出清新豁达的意境。他们诗词，一如宽若大海的襟怀，崇尚自然，摆脱束缚。在某个年代，他们的诗词超越了描写男女恋情、离愁别绪的狭窄。而同体是 的豪迈，不是铿锵坚决，而是俊逸洒脱。

　　时光流走，如此决绝，也许在我们还不明白的时候，它已经告别过了。盘点几十年岁月，究竟哪个人，哪片风景，在心底留下深刻的一笔。多少因缘际会到底还是擦肩而过，重整记忆那段破碎河山，记起的不过是春去秋来。以为漫长得恍如隔世，其实不过走了短短几丈，匆匆老去从来都不是风景，而是离人。曾经把青春当作金钱来挥霍，后来才明白，千金散尽还复来，青春却是一去不返。留住的那一点念想，也被流光磨得薄淡，终有一天会形影全无。

　　我与安吉，此生不知是否还有缘相见，曾经那个淡如浮云的约誓，已随清风飘散。就像某些人，他与安吉一别，亦是永远，此后人世浮沉、流离失散，就算佛缘深刻，也顾不了那许多。我也许和大多数一样，到底有没有纵览竹海真实的容颜，只在竹林云海中做了一场梦。梦里我可以做主自己的人生，想要导演一出完美的戏，戏没开始，梦就醒了。都说性情中人爱做梦，只是沉在梦里再久，也会有清醒的一天。如同别离，我们用整颗心来珍惜时光，时光还是要将你我抛弃，在无处安置的时候，各奔天涯。

　　我早已在佛前承认了自己的懦弱，所以我不想风波四起，唯愿相安无事。就算心中有不可遏制的执念，也要让自己朝着安定的方向前行。且将一切都看作一阳一光雨露下疯长的野草，春天里再多葱郁，秋来自会枯黄。其实出世并不难，是我们把自己看得太重要了。只要我们隔得长久些不说话，这个世界就不会有人以为你还存在。禅定的时候，可以做到连自己都忘记，又何必勉强别人非要记住自己。不禁低眉一笑，相逢刹那，离别刹那，在尘世中栖息，无须把一切都看得真切。

　　作者简介：方伟，湖南人，笔名方门竹、中华方门竹，宝庆山人，高级工艺美术师，尤以画竹见长。就像齐白石画虾、东方人画鱼一样，方伟对画竹孜孜不倦，他去过不少地方，所到之处从不忘看竹、赏竹、画竹，经过几十年的积累，师法自然，笔法自然，让方门竹自成体系，独树一帜。他的双笔焦墨画竹技法，厚积薄发，浑然天成，在画坛享有较高声誉。方伟在画竹领域的艺术造诣，成就了一个颇有影响力的笔名——“方门竹”。在美术报》曾以专版介绍其双笔焦墨画竹技法及代表性作品 《东家种竹西家笋》、《天台山竹印象》等，他有一大批美术作品先后在省级、国家级获奖。方伟先生的《斑竹》，曾入选第九届环太平洋艺术展。画中两竹偎依在月下，一杆挺拔如伟丈夫，一杆清秀如弱女子，如久别情侣如痴如醉如泣如诉般喁喁细语。让作者用似乎不动声色不着痕迹的手法，精巧而高妙地阐述了所皆知的美丽的湘妃传说。有行家赞曰：此画手法新奇，泼墨肆意，意境高远，画竹似竹，画竹如人，如见湘妃情深意重时!